91视频免费看,91视频最新网址,免费91视频下载,91视频APP污污污

補標，同樣來自於紀錄片理論與實踐課程 影像決定一切的觀感，紛亂的蒙太奇，絢麗的切割鏡頭，與我而言，像是蘇聯的城市宣傳片。可惜導演的後半生都禁錮在為“黨和人民”服務的小小辦公室裏。

又見Kevin Spacey 精彩~

【A-】 1.柏林城市交響曲的升級版（指在主旋律紀錄片上完成對電影眼理論的實踐），影像的節奏確實舒適，最喜歡婚姻那一段。（線性的邏輯，但拚貼了時間） 2.有挺多美麗的技術使用，和愛森斯坦的宣傳片對比，進一步拋棄了敘事，但反而觀感更好。 3.很棒的迷影片 1920s，4

劇情不錯，還真的信了。。結局有點出人意料。。

1，維爾托夫通過記錄蘇聯勞動人民日常生產生活，來試驗一係列前衛的攝影和剪輯技巧，諸如，實景拍攝、偷拍、強拍、特攝，升格、延遲攝影、定格、畫麵分割、二次曝光等。例如，降格實現生產線以及機械結構運行的加速效果，變現了忙碌（引起我個人的恐懼感，生怕被卷進去，不同於蒸汽朋克的美感）；又如升格鏡頭延長運動員發力的瞬間，突出健美效果，是一種對身體美感的讚美。 2，維爾托夫十分強調剪輯和攝影，排斥場麵調度、劇本、演員表演以及攝影棚拍攝，他踐行自己 的“電影眼睛派”理論，在技術上試驗畫麵分割、二次曝光等技法，在理論上創造“自我曝光”的攝影手法，將攝影者置身於影片中，創造新形式的同時也供教學所需。 3，影片段落之間沒有故事性的聯係，如果要給他總結個主題的話，當是對蘇聯“現代”生活，建設成就的讚美和記錄。