上乘之作，無論是較張徹作品還是所有武俠片而言。 技法用得很炫，開頭的幾個定格彰顯的身懷絕技利落瀟灑，遠景鏡頭暗示陰謀進行，幾處推、搖鏡頭渲染氣氛，鏡頭移去移回手臂便成枯骨，雨景與斷臂的疊印，回憶時的變焦，看得酣暢淋漓。 劇情方麵毫不含糊，關於愛情戲，在別人麵前沉默不語但對芭蕉關照有加，雖然隻有一條胳膊但不妨礙給心愛的姑娘撐傘。情節的設置很用心，比如安排現在與雷力幾年前處境相似的封俊傑與雷力相遇，芭蕉送來的刀展現心境變化，雙刀尚且不敵何況獨臂怎能破解的懸念…… 最後的決戰，屍體鋪滿長橋（《雙旗鎮刀客》的決戰也借鑒了這一幕），二人分立兩頭，很有意境，而破招的單手三刀更是驚豔。

名字不叫狸貓換太子 叫李茂扮太子 可能是全片最有效果的一個地方。

【A－】同意友鄰所說的「音樂性」，但似乎與升格鏡頭無關，因為在後半段它們近乎銷聲匿跡。決戰的選址實在妙不可言，木橋的特質帶來了無數腳步回聲，急促雜亂或單調逼近，調和節律產生變奏，甚至連不同步調的重合都能為雙方的對峙造勢。同樣的，變焦也直接影響節奏，在快慢不一致的變焦推拉中，似乎一定程度上取代了蒙太奇的存在，而通過景別的反複變化來強調同一時空內的“真實性”，甚至是更加強勢的視線操控。而被扔向空中的雞蛋可以看作對電影本身的高度概括：畫麵外的雞蛋背叛地心引力，落下的時機完全唯心，正如結尾的三刀破招。那些圍繞主角跑動的雜兵，和被略去的動作過程也同理，以時代局限的樣貌告知觀眾轉折時機總是被觀看者和創作者的意識共同決定。

麻花版王子與貧兒，除卻麻花的全明星陣容，就是個垃圾喜劇

經典。所有人都想殺死她！她罪有應得。但不該你們來決定。