以一名記者調查民主運動為線索，通過記者立場的轉變講述了工人階級力量。新聞事件的攝影，穿插當事人的回憶與紀錄。影片沒多大意思，但是放在波蘭就不一樣，因為這個國家在歐洲算是個悲情的國家，曆史上經曆了許多次被瓜分、被軟控製，民主確實來之不易。

現世的「岸邊之旅」，在假象的戰爭（綿延的焦慮）中虛構出女性客體在失常秩序裡的自我再生產，蒼井優幾乎在這部展示出生涯最佳的表演：影像片段—全麵感知相貫通的轉變，將被動的情緒衝擊般投射到蒼井優的麵龐上，人物的麵孔時刻承擔著在劇場迅疾的走位，在影像前徵召清醒的自我意識。光——過曝的視線，恍惚回到《X聖治》黯淡的恐懼，「妻子」是身份附屬的名詞稱謂還是主動的敘述推進者，隻是去在爭奪愛的前提之保證，無意去做歷史中心的表演者。

類似的故事不久前曾經發生過，現在依然在發生 好電影總是具有時空穿越性，故事就像預言一遍一遍重演。

#SIFF2021 雖然視角獨特（也可能因為這樣拍省錢？）——從家庭內部看1940年代太平洋戰爭前夕的日本——還有一種舞台劇般的氣息。追求普世正義的高橋一生和愛情至上的蒼井優，兩個人物都太過確鑿而失去了複雜性，最後丈夫的告密也看不出強烈的動機。蒼井優演這種有點瘋癲的人物很合適，但劇本裏的濱口龍介感並不強。

Additional course material: queer representation in American films