開篇是燥熱和暖色，逐漸變為如洗的碧藍，墜落的身體使青春生發出鮮血，於是直到最後都是無休止的尋找和愛恨演繹。剪輯萬花筒是時代噪點的特殊變格，情感推動行為又是極為妥帖的癲狂。躁動的一切能締結出沉靜和內斂，爆發的多巴胺居然也使故事轉向升騰後平靜的敘述。在束手無措的牢籠中掙紮，就算衝破了也這麽死去吧。 突然感覺我看的時機剛好，一是李燦森拍這部電影時和我一樣大，二是一邊吃著西瓜一邊看完。

老馬形式化作品之頂，七十年代的敘事都是這樣支離破碎的麽，片外爭論與老馬的解讀成有趣的呼應和對比。

原來這個城市裏有這麽多和自己一樣的人 中秋在阿珊墳前自殺 身邊的小孩無憂無慮的笑著 無憂無慮的玩耍著 就像曾經無憂無慮的他自己一樣 不是不想改變 而是這個世界改變太快 快的來不及改變 就像當時的香港一樣 無從改變 人和地方的重要 隻是重要在以他為中心的世界裏 而這個世界 隻是大千世界一粒沙

有著和其他“小人物”一樣的命運，在心裏占主導地位的卻是對自己人格的意識。“我有良心和思想，我是人”，“我的一塊麵包是我自己的，是用勞力掙來的”。社會的不公，貧富的對立使他憤懣，他意識到自己軟弱，又不能有所作為，在一個最淺薄的人類天性裏麵有著多麽美麗的、高貴的和神聖的東西。把“小人物”的內心世界、心理過程，十分清晰地展示 探索人的內心奧秘，是一條很複雜的路。重視電影社會曆史作用的評論家們對他承襲“小人物”傳統褒獎有加的時候，悄悄轉向，把探索推進到人的“雙重人格”母題

Monica Bellucci 的胸啊 嘖嘖