盡管伍迪•艾倫的電影和現在的好萊塢顯得有些格格不入，也許在對他無感的人看來，他已經過時了，但他的每一部片子都能準確地擊中我。這部片子依舊是中產知識分子的自我反省，用的是向電影大師致敬和戲仿的方式，公民凱恩、野草莓、精疲力盡、祖與占、第七封印…將這些黑白經典藝術電影與光怪陸離的電影工業相對照，對比十分鮮明。既表達了對當今偽藝術的商業片的鄙夷，也充滿了對清高的中年電影愛好者的諷刺，其中也包括伍迪•艾倫自己。最後他問死神，我是不是應該放棄寫書回去教電影？我想說，你的電影還有人喜歡，請繼續拍下去。

醫療體係沉屙、學閥派係鬥爭、人情關係網構建、辦公室政治黨同伐異、法理交鋒、庭審策略擘畫，單憑一部劇就把這些外延空間極廣的社會議題都涵蓋到，且進行切入點精準的審視與討論；劇情本身調度功力也極為深厚，無愧於其亞洲第一劇集的美譽。

愛上的女人選男人的眼光都不太好，多情的妻子總遇見比我年輕的男人。突然瑞典語的《假麵》和瓦爾茲版死神，出不了門《泯滅天使》和rosebud改猶太名budnick的地方最好笑。畫幅變窄畫麵黑白，影迷的美夢和噩夢都在電影中。“《西西弗神話》讓我做了個噩夢：我終於把巨石推到了山頂。我究竟得到了什麽?山頂的一塊巨石罷了。”

用了一年時間終於看完了兩季《羅馬》，波瀾壯闊的英雄繪卷，沒有大規模的戰爭，僅靠劇情，台詞、音樂、布景撐場，依然能夠還原整個羅馬！

確實是寫給電影的“廁紙”，正因如此才極富喜劇性。人生空虛和活得無意義是兩碼事，嘲諷一切，解構一切，伍迪艾倫從來不害怕冒犯任何人，包括自己。太棒啦！