拍的很擰巴，導演知道自己想傳達啥，觀眾也知道導演想傳達啥可惜這電影就是沒表達出來。很多東西大家也都懂真沒必要強製煽情。節奏很怪，可能拍電視劇會更好。其實各位導演編劇應該想明白一點同為取材於現實人物事件的作品觀眾為什麽不去看紀錄片而要看電影/電視劇呢……（順便有了同題材對比，小排球是我滴神。）

宗教外衣包裹下的家庭問題電影 演員表情都痛苦而又糾結 導演要麽啥都不想表達 要麽想表達很多 卻失敗了

3.5。麥高芬和重複變奏的技巧運用依然頗見功力啊～某種形式上也是回溯與致敬周防式喜劇味道，或者是小津式喜劇的作品，開頭拍小孩那段總有點模糊的小津影子。最後高潮戲的解說／告白蒙太奇太浪漫了，追逐戲致敬了基頓（還是卓別林？），導演是真愛默片啊。最喜歡的角色其實是山岡秋聲，因為他比其他人更早認識到了辯士的局限性，電影並不是隻依靠解說存在，但解說卻隻能依靠電影。在令和世代回望大正時代的浪漫，總有著時不與我的感傷，一如本片在票房上的慘敗和口碑不濟。PS：火車站的戲綠幕感有點太明顯 XD

雲裏霧裏，最後也沒說出個什麽東西

典型的美國電影，關於種族關於人性關於家庭關於自由關於自我實現。伊斯特伍德（我就是不喜歡老東木這個稱呼）88歲高齡拍出這樣的電影，很不易也很自我了。邊看邊想著我在ICU的爺爺，總擔心片中老爺子支撐不住。看的時候心中就有些隱隱的奇怪，但沒有深想，回來一看果然是又刪節。豆友影評說是刪減了墨西哥3P以及酒吧召幾的段落。“這兩段劇情的缺失，直接把厄爾從一個極度 selfish 的人變成了一個還能接受的執拗老頭。”沒錯！這種關鍵劇情對塑造和理解人物來說是很重要的。上周日和上上周日藝聯為了這片子組織的資料館Eastwood係列影展一部都沒有去實在沒時間。安貞UME11號廳 十幾個人