前一個小時的觀影體驗是被阻斷的，我無法對人物或者家庭產生絲毫共情。但是對我來說，後半部很快迎來了兩個魔幻時刻：一個是卡麗薩新年時打破酒杯，另一個是她閉上眼單腳穩穩地站著。我無法盡述這兩個細節與個人生命體驗產生的強烈共振，但人物確實從那一刻鮮活起來了。再往後，一切都順理成章也水漲船高。 “史詩”這個詞並不適合這部電影，我也不認為它有多強的曆史指涉或者涉及階層融合。它不像《悲情城市》試圖關照一個時代的集體傷痛，而是一部小而私人的電影，所有敘事隻為闡述一段生命經曆。麵對記憶，卡隆選擇的敘事態度無限接近零點。同樣是黑白攝影，《冷戰》的影像托舉情緒，而《羅馬》始終在剝離情緒，攝影機與人物始終有距離。直到某個瞬間，當觀眾的知覺不知不覺地打開以後，情緒頓時如水灌滿眼睛的容器。

呃，直男推薦的劇，真鬧騰。和看《加菲貓》一樣的感覺，把家弄亂這件事，我絕不能忍啊。第一集還正常些，後麵，啊啊啊。

乍看是阿方索·卡隆的私人童年記憶、瑣碎如流水賬的家庭日常，卻在無數細節中（最激烈的不過是窗外樓下的鎮壓學生運動）透射著外部世界的風起雲湧。四個字形容就是：舉重若輕。像片中那位傳奇教練說的那樣，“你們以為我會做什麽？懸浮在空中，還是舉起一架飛機？”他和她其實什麽都沒做，他們隻是在一片東倒西歪中靜止地站立著。卡隆選用的Alexa65數字攝影機拍出了大時代的廣闊與通透，室內的橫搖，室外的滑軌，黑白影調細膩舒適，視聽語言精致考究，精心設計的符號暗含其中。故事核心其實是兩位母性角色（女仆和女主人）遭遇的愛情不幸，她們都很堅強，也剛好符合今年的女性話題潮流。60年代末的墨西哥有些地方感覺跟中國蠻像的，養狗和花鳥的庭院很親切，社會變革也有類似的影子。日常羨慕大家庭和大house……

不在於劇本身，而在於有多少回憶，多少你身邊的人。昨晚一邊絕望的念日語，一邊增加了收視率。下周取景地走起，不研究影視，便可不夾理性，肆意妄為亂評論，這是我喜歡的生存。－－1987年生的我，寬鬆世代一代目。

好看！ 指揮官叫dick 裏麵還有囧瑟夫