小學三四年級，從媽媽的小人書那裏看到了這部超長電影，當時超喜歡，不過網絡還不太普及，直到現在才完整看了一遍。從小就覺得順姬很漂亮，也很喜歡俞林，不過得知片中西方國家的人是化妝演的，部分是美叛軍及蘇聯人，頓時覺得他們的演技真心不錯

漫威宇宙十年的慢性病症，已經在追光動畫的版圖上愈演愈烈了，隻是後者東施效顰隻學其形，無能地讓眼花繚亂的概念淩駕於故事之上。嚐到《白蛇：緣起》大賣的甜頭之後，《哪吒重生》在改編的道路上走得更加急不可耐。隔壁《魔童降世》是在核心概念上做文章，而所謂“新神榜”把背景搬到現代，無非是新瓶裝舊酒，壓根沒在人物刻畫上真正下功夫，四處拿來一堆流行文化符號，拚貼出一個不倫不類的四不像。美術設計產生巨大割裂感，也始終沒能讓我入戲。

昨天去影院看了~我覺得那二位太適合演倆個聾啞人，不會手語，無法寫字，隻用眼神交流~真是看他們的眼神就能感覺他們想說的，想表達的~就連我妹妹不大喜歡他們的，都不得不佩服~老段的眼睛真的會說話啊~

從《白蛇緣起》到《哪吒重生》 追光動畫總是質量好宣傳差，加上春節檔大片雲集，以至此片存在感實在不高。 縱向對比： 延續《白蛇緣起》“前世今生”的創作思路，以傳統故事為藍本，衍生出一個既全新又鏡像的故事。 隻是後傳往往沒有前傳好拍，拍前傳可以自由發揮，隻要結尾能和正傳接軌，自然就會產生濃厚的情懷。後傳則太受正傳限製，情懷除了增加宣傳噱頭外，對劇作質量幫助不大。 橫向對比： 和彩條屋的《哪吒》風格截然不同，一個古典東方，一個賽博朋克。本片有一定的現實性，反思現實中的階級矛盾，且沒有彩條屋那些低俗、惡趣味、台詞low的缺陷。但彩條屋的《哪吒》主題鮮明，風格幽默，每個人物都塑造得豐富多彩；追光《哪吒》就顯得單調、沉悶，且全片隻圍著哪吒一個人轉，其他人都是形象薄弱NPC。故事性、情感渲染也較單薄。

女主出現之前的質感還能看