真正的幸福是來自內心深處

1. 所有的權力都有結構化的傾向，所以流動性成了挑戰結構性的力量。越獄就是兩個步驟，研究結構，流動。因此電影文本具有後結構主義風格。2. 聲音設計和越獄情節一樣精準，第一人稱旁白一方麵強化了可信度，一方麵讓觀眾和主角分享視角。結尾處火車聲和鍾聲都成為了越獄的工具。3. 電影做減法之後，反而產生了更大的意義空間，例如自由與囚禁，權力，信任，反法西斯……對我而言，絕處逢生至少需要做兩件事：有希望，有事做，人生也一樣。

超喜歡的情緒和調調，真心被感動了，大愛的佳作！

我沒有信心認為自己是否完全看懂了，主要是宗教的部分。我也不確定我能明白結尾“神跡”的發生，到底意味著什麽。電影的字麵意思（敘事）很好懂，但是這個硬朗雕琢的外貌之下，字裏行間透露出的用詞小心翼翼，感覺還有一層令人猜不透嚴肅深沉。鏡頭是長的、運動的，也是被“戲劇感”所框死的。舞台燈光感，依次交替入場的人物，深沉而緩慢的交談，像在永不停息地敲打低沉大鼓。永遠無法突破的第四麵牆，鏡頭生硬得好像在記錄甚至複刻一個又一個舞台調度和站位。然而每一幀構圖的精美設計感以及精簡的肢體衝突，又像是一種現代主義追求（以至於好像依稀看到啟發布列鬆的部分），但本質仍是“不像電影”的。作為我看的第二部德萊葉，能感受到他從《貞德》到這部對特寫鏡頭的舍棄，從而去追求一種新的電影空間美感，以及隨著時鍾滴答的真實時間感。

與其說是愛情片不如說是風景片