從侯孝賢的開場旁白開始，就意識到這是一部自傳性質的私電影。沒想到截取的這段時間如此的恰到好處，這段特殊的時間下，展現了老中青三代對大陸的不同態度，姥姥一直惦記著大陸，父母本以為隻是幾年就回去，新一代對台十分融入且接受。不僅時期特別，三次的死亡也帶給阿孝三次改變，無意識到聲嘶力竭再到釋然。阿孝作為第一人稱，人物塑造很完整，時間誇大很大。而前半部分的小時候則最讓我羨慕，能有如此精彩的童年，還能拍成電影，實在是太棒了。固定鏡頭加中低機位拍攝，重視構圖嚴謹，每一個鏡頭都可以單獨作為攝影作品，有點小津安二郎的感覺。加上永遠的夏日，小城，有年代的家與環境，散文式的故事，充滿哲理的小事件，讓整個關於過程賞心悅目。而最喜歡的就是那條去大陸的路，最忍不住的就是姥姥的離世。

油膩渣男和狐朋狗友們實在讓人喜歡不起來，隱藏很深的“男主”跟小男孩的友情也很難說是點睛之筆。意大利語實在太聒噪了……

清明節回家探親，坐在床邊看到一半的時候被媽媽喊去早飯，兩個人圍著小小的桌子端著碗吃她做的鹹菜，這種平平淡淡的家的感覺真好。

作為群像劇描繪諸多不同性格人物，無疑是成功的。隻是故事在我看起來，沒有太大感覺（第一次看時困懨懨的），隻有一點思緒：親見太多迷惘不解時，不如選擇離去，即使不知道方向，先從離開原點開始吧。

雖然現在台灣也能拍出不錯的小清新，可是卻再也拍不出這樣富有內涵的電影。