非常規剪輯的典型之作 除了兩個動靜結合的運動長鏡頭（出租車內和火車站）之外全部都是固定長鏡頭，在小津安二郎把這種美學拍到極致之後沒想到還能有人再創輝煌 不過兩者的區別還是比較明顯的，小津的偏“正拍” 羅伊安德森的偏“側拍” 人物同一化，一個比一個白的嚇人，直接奠定了荒誕無稽的超現實風格 單看每段劇情容易理解，但是多個穿插起來讓人實在難以區分琢磨，高度冷幽默，當做喜劇片看的人恐怕會大失所望 長鏡頭畫麵信息包含多，可任供觀眾自由選擇，會議室片段，一人站起，講話的卻是另一人 酒吧片段，畫麵右角一女反複起不來，左邊男人過來不停的問在哪等等 導演可謂是獨具匠心，每個鏡頭都像一場戲劇表演一樣認真布置 影片的主題大概理解為在虛無空洞的現實中作為人的悲憫可憐，具體難以言說，至於片名確實不知為何

前半小時五星，之後高開低走

現實荒謬浮誇好笑，悲觀卻又適當的調皮，每個鏡頭的結構，人物，背景前景都妙極了。但我會喜歡嗎？更多是想拉開距離

窮人的孩子早當家是委婉的美化，真相是這樣的人家裏孩子從一生下來就被家長計算成自家生產力的一部分，不是父親的兒子，而是主人的所有物。這部趕腳接近伊拉六十年代的作風，去感情化的白描，實地取景，素人式表演，但經常有音畫超現實的錯位，比如彌散的各人內心獨白，不是畫麵中樂器奏得出的更多的音樂，突然激動的大音量演唱，兒子的覺醒源於路過琴師彈奏的手風琴之歌，非常動人。馬爾科尼大概是天然小卷毛吧這個發型有點蠢蠢的不過演鄉巴佬可以。ps看修複版介紹這個原片是16mm攝影啊怎麽噶節約。

20180720重看。5年前看過的片子已然忘記情節了，隻說了一句布洛克不漂亮，五年後再看，她確實不漂亮，但卻有一種樸實美，和弟弟的戀愛也很自然，有情人終成眷屬的溫情。