辛辣的諷刺、無與倫比的表演，不朽的傑作。

娓娓道來的全民寵兒故事，用各式各樣的小技巧粉飾內在的空虛感。然後電影用一個個生硬的情節做串聯，導致我對於這位法蘭西的興趣逐漸消散，直到最後一段獨白才能又思考些什麽。觀察與表演，也就在一念之間。

永傑當年跟我講過這個片子，他說很喜歡，碼了這麽多年，終於拔草。

年度十佳。1.其實，91视频免费看許多人恰似女主般分裂糾結，誠摯又虛謊，不斷切換著角色麵具，雖對苦難與弱者懷有真切的同情，卻難免淪為或被視為他者化的偽善。2.女主亦是法蘭西的象喻——高貴典雅又脆弱不堪，悲天憫人卻難於解決實際問題，一如戈達爾的左翼電影也往往逃不出顧影自憐的困境。3.影片既是對大眾傳媒操控現實與消費苦難的有力呈露，又是對影像機製的自我解構，一切現實都脫不開表演，在調度與剪輯後符碼化，成為超真實的擬像。4.一如虛假與真實的相互交融，本片也在浮誇間離與寫實沉浸間取得了精妙平衡，時而如夢似幻（如棚拍行車與背景投影），時而切近可感（蕾雅特寫中的絕佳表演）。5.【控製與偶發】的矛盾貫穿始終。6.兩個難忘的特寫固定長鏡：望天的俯拍&透過方向盤的仰拍。7.無聲慢鏡的風格化車禍。8.蕾雅換裝秀與哭戲大賞。（9.0/10）

小學在電視上瞅過。絕對是在向科波拉1974年的《對話》致敬，比如角色設定如出一轍的同由Gene Hackman演的人，比如都有一場在廣場竊聽一對移動中的男女的對話的戲，都用了三套話筒，都是兩套在地麵一套在製高點。緬懷一下2012年自殺的導演Tony，他比兄弟Ridley少了些正經氣，更會玩。編劇David Marconi比較低產，準備找出他1992年自編自導的《The Harvest》看，講的活體器官黑市。作曲之一Harry Gregson-Williams，本片許多音樂一聽就跟他三年後做的《潛龍諜影2》一樣一樣的，本片音樂有點過滿。幾場大動作戲都把路麵打濕了，總體的色調也很暗淡。看到後四分之一，覺得雖然本片的噱頭很棒，不僅希望主角勝壞蛋敗，更希望體製吃苦頭，但漸漸就感到，電影還是較適宜處理個人主義，因為，一個人能對世界產生的影響實在渺小，隻要能出口氣，能金盆洗手就好。