熊出沒也算打出來一個牌子了，小朋友每年必看的電影，電影質量比一些大製作好多了

奉俊昊的這次舍本求末，表麵看是輕劇本重人物的轉移，實際上給這群外國大咖亂加戲，暴露的問題還是導得不自信。科恩兄弟的調調本來就非他所長，黑色幽默不成，反而抖落一地的尷尬。劇情是越往後越不知所謂，演員們則是誰發揮誰死，以戛納標準來衡量，基本上可以算是全麵崩壞了。

可能有基於導演自身經曆的部分所以還蠻生動 在沒帶過孩子之前誰能想到一個小家夥能有那麽難帶呢//大概是基於故事的生活調性 表演和攝影都充滿了生活感 而黑白的色調又讓整體離生活稍微遠了一點點 紐約的城市感在這種半遠不遠生活的狀態下被營造了出來

在倫敦看了這部屬於紐約的電影，讓人忘卻了倫敦這座城市彬彬有禮的假和繁文縟節，而懷念紐約能在街上叼著法棍啃得愜意與真。紐約美好的公寓裏總是住著貧困潦倒的作家和藝術家。我覺得電影對於“創作”這個詞的討論是很有意思的。當大部分的作家開始為了文化產業和市場經濟去創作，創作如今成就了“作者的死亡”，而這個三四流作家利用“造假”這種犯罪式的創作，而去成就的是“作者的生存。” 又是一種“作者的反抗。” 雖然這種反抗還是違了法，但作品成為櫥窗裏的一張珍藏，其實是一種生存信念的表彰。但不得不說，如果電影拍攝在紐約，紐約獨有的社會狀態也會成為電影中的角色。它的LGBT文化包容了英國罹患艾滋走向死亡卻努力生活的老gay，它的發達也能允許孤獨的人能夠基本上體麵的活著。紐約是無情的包容和溫柔的冷漠。

適合當爹媽的看，不適合巨嬰看……孩子們都沒有成年人想的簡單