有一種導演就是要妥協給票房，有另一種導演就要保持才華做自己就好。許鞍華從小的感性，遊走在移民，底層小市民中所產生的認同感，拍成電影的衝動，思考與同理香港社會中變與不變的精神內核。經曆了人生和職業生涯的跌宕起伏，更識得人性，也如她所言無時無刻不在認認真真想拍電影這件事。她當然是有水準，也夠愛做導演，才能如癡如狂幾十年無論貧瘠，孤獨，挫敗也沒想過放棄這個行當。反過來說這不也是反映了現代導演作品中中難能可貴的知識分子氣質和中國傳統文學底蘊麽。Keep Rolling，不要停。

劇本太強了！編寫和幻想的生活有多幸福，現實就有多絕望多刺痛（嗚嗚嗚在影院哭成狗）Vicky演得太好了，她的表演總有一種爆發力，同時又遊刃有餘。她有種不加修飾的野性的美！

已經到了打總結的年齡，一生未嫁可能是取得如此成就的關鍵。

你走了，家裏沒有你，你也沒有家人了。 如果我主動離開，是不是意味著我從來沒有失去你們？

好好做人，好好做事，好好拍電影。 從廣義創作者角度而言，過去認為【靈感】【勤奮】【自我表達】非常重要。現在、尤其是看過許鞍華紀錄片後，會覺得【熱情】【踏實】【負責】才更重要。 雖然港片看得少，但香港人務實的職業精神，是我非常希望能做到的。不由得再次想起去年做《使徒行者3》項目宣傳，每個藝人都非常配合，許紹雄70多歲了，還在盡己所能配合拍短視頻，心中隻有敬佩。 扯遠一點：長年來觀眾、導演、拍攝團隊內部，互相覺得對方傻逼，這個問題到庵野秀明那裏就輕易化解：導演自己，是作品的第一觀眾。 許鞍華也如此。創作者是獨裁的，但不妨礙聽取他人提議。因為所有創作者最終的目的是一致的：無論結果好壞，都要好好拍電影。而且這麽做，並不妨礙他們個人表達以及風格呈現。 看到六七十歲的人還在追夢，倍感慚愧。