20170109@天山1廳：直接而流暢的自我表達、陽光下夾縫中的自我實現，可歌，可貴。順帶產生疑問，常規的表達通渠滯礙時，除了繪畫，還有什麽方式呢？音樂呢？

及格水平，為任時完的驚豔加一星。這是疫情後在電影院看的第一部片，也是第一次看韓語台詞英語字幕的電影。片子所有出乎意料的設定似乎都給了任時完的角色了，本粉絲從沒想過那麽漂亮一張臉也能嚇得我倒吸涼氣後退連連，時完的表演和圍繞他展開的劇情都很有看頭。整體則是很平庸的“大製作”，陣容豪華但本子落俗，套上“生化危機”和“空難”兩個熱點也沒能盤活，反派下線後劇情迅速後繼無力，平淡而老套，完全經不起推敲，怎麽看都是用本能燉一鍋佛跳牆的頂級食材鼓搗了一碗口味普通的湯泡飯。片尾煽情的橋段俗套卻有用，我掉了幾滴眼淚，我前排的韓國老人好像一直在抽泣。全度妍的角色讓人為影後感到可惜，空有氣勢和級別（最後連級別都沒了，無語），實則形象單薄，毫無記憶點，主演硬整成了友情客串，頂級女演員居然隻能在大製作裏拿到這樣的角色…

尼斯有句話說得很對，那些醫生跟精神病患者最大的區別是他們殘暴。要改變是很無助與孤獨的，慶幸是有人能堅持，大部分人就是想用最簡單的方法去解決問題，根本不會站在另一方麵去思考，這是社會的病。

拍的也太長了，到最後再給各方反應，就已經沒有那個成功的激動勁了，看的很累，反正就是要表達韓國電影人日常黑美國、日本、韓國政府這個態度

改編自真人真事，講述1940到50年代，巴西對於精神疾病患者的治療方法、治療環境，及精神科醫生的性別歧視等不同視角，切入並建構那個我們其實很陌生的領域。整部作品拍的極為細膩及沈穩，一點都不急躁，在穩定而溫柔中，緩緩把我們帶入尼斯醫師的「藝術治療世界中」，也逐步讓我們明白「他們不是病人，隻是被精神疾病捉住而已」。尼斯是榮格心理治療法的追隨者，並將愛、尊重及藝術變成她治療的手段。她會和榮格通信，交換意見，她把患者的作品陳列在她的「無意識美術館」，榮格還曾親自前往欣賞。我喜歡最後把真實採訪影片，及劇中幾位患者的真實片段放入。看到高齡90的尼斯醫生依然談笑風生，看到幾位持續用繪畫講述他們故事的患者。那瞬間很美很美。就像尼斯說的:「每一個人都有一萬種方式可以活出自我，不要放棄」