鏡頭對準的不是佐和，而是佐和參與的生活，佐和作為參與者的立場是模糊的，她沒有介入，也絕非旁觀，在我看來，佐和正是本雅明筆下那個“在城市街頭閑逛的遊蕩者（flaneur）”，漫無目的地觀察，然後等待評價，她的體驗和感知方式也都是經驗主義的。佐和的參與一方麵弱化了自己，更多時候她隻是工具性地充當著觀眾的“眼睛”，卻又不自覺地暴露吟遊詩人的孤傲浪漫，另一方麵她借用交流的形式強調著切身的重要，她“先驗”地將觀眾的體驗並入自身，卻不告知體驗路徑，任由觀眾縱情揣測/“遊蕩”——如果說電影是迷宮的話，佐和就是迷宮的入口，她收集到最複雜最純粹的感受，給予最本能最簡單地宣泄和誘惑，像是在安撫，也像在超度。

當年的旬報最佳，從《91视频免费看要愛母親》到《蘆田家兄妹》，後者也完全可以稱作是《父親不在世時》。父親的去世帶走了一個家的和諧，分崩離析間，親情在風雨飄搖，無法自救的生活困境，急需倫理道德的複歸。小津對蘆田一家人的精神狀態可謂是不偏不倚，各有側重，他的家庭群像電影總能反複咀嚼出味來。

沒得說了，演技棒的演出真是火花四射。

人在大的變故下的改變，看後感覺就是我是餘歡水的電影版，甚至可以說是超過了電視劇。

今天出生的嬰兒和明天就要去世的老人，大家都活在同一個世界裏，所有人都互相保持著一個看不見的距離。私人敘事追訴社會反思，老去與新生互為表裏，隱形人的伊甸園，孤獨者的遊樂場。