時間線清楚明白，從《明月幾時有》拍攝到電影節獲獎，最後也剪進了威尼斯獲終身成就獎的畫麵。大致脈絡就是許鞍華的成長軌跡和老去的刻痕，中間很精準地插入了與之對應的作品片段，頗有種鞍拍片彌補人生的意味。文念中一定是對許鞍華的創作生涯有非常全麵的認知，算是完完全全被她藝術理念滋養的後輩，選擇的敘述方式也足夠樸素平實，可能許鞍華自己都沒能拍出一部讓觀眾輕鬆進入她的電影。 不過看到最後也明白了導演的核心意圖，作為香港市民的許鞍華遠比她當導演有趣。徐克說她不願屈就市場，實際上婉轉了，許鞍華是香港極少數不向粗製濫造妥協的電影人。很難相信當年新浪潮的掌舵人一生的時間都在孤軍奮戰，如今沒有後輩來踹翻她們的舊體係，老去的電影人選擇用退守抵禦時代。哪怕作者已死，隻顧keep rolling，但願電影永生。

作為意大利新現實主義代表人物，費裏尼的電影裏不帶雕刻的修飾，故事線索散亂，僅逐個鏡頭過去，馬切洛的生活片段呈現出來，一種精神的空虛蔓延開來，聖母顯靈徹底擊碎了信仰，歌舞升平掩蓋不了落寞…

上學那會兒喜歡的人，連一起穿校服都會覺得是件甜蜜的事兒吧

很適合在上海看，一切優美而奢靡的東西都在為精神崩潰服務。

就青春片而言，已經超出同類型片子太多了，沒有特別的zz正確，隻是單純的描述青春愛而不得的遺憾，展現的淋漓盡致，很不錯很難得！