後半段的wtf時刻目不暇接，凱奇叔叔好拚。[B-]

對等視線建立得過於輕浮。當瑪麗對夏洛特說“我還是更喜歡你昏過去的樣子”時，它意味著這段關係存在滑向異質性的可能，夏洛特隻有在成為一具海洋的殘骸後才有資格被前者觸碰。但影片幾乎飛快地拋棄了這一可能，轉入模板化的情節走秀裏。結尾一鏡大概內心說了一萬次“不會吧不會真就在這裏結束吧”，然後真的結束了。如果鏡頭一開始在兩人之間就找不到一個能進入的斷層，那她們凝望的動作便失去了重量，海水也喪失了自身的溫度。另外，雖然在《小婦人》裏就有領教過，但這次羅南的表演實在是太可怕了，這是一個在古裝戲裏還能隨時散發出數碼質感的人。

8.2/10 #NYFF58Virtual 第一個觀感就是我又想去日本了（簽證啥時候開放啊啊啊）在某一具體“地貌”上的“漫遊”其實並不作為主題，更多的是圖像和時間的非疊加性。觀眾隨著女主在不同的時間完成同步的“在場”，但是女主的回憶/痛苦/掙紮甚至於“平靜”都無法被投射，而是通過外在的聲音完成疏通。這些聲音時而在場（音樂會時的哭泣，與父母的閑談），時而不在場/無意識（雪落下的聲音，林中風聲）。在大部分時間裏，女主和“地貌”（慎用“景觀”二字）形成沒有衝突的對立，從“樹林”意象出現開始化解矛盾，最後一個鏡頭完成“和解”（打開的窗反應的樹木和外麵的樹融合）。時間線性緩慢流逝，但敘事具有“預知”或“先驗”感：前半段的雪國看雪-後半段父母講述女主小時候喜歡雪，類似的微循環在投影/影院也有得見。

感覺能陪我看完這部電影的男人絕對特馬的是真愛...說白了我就是trier腦殘粉吧...重口味這麽多年也戒不掉

影像實驗、聲音探索與古典敘事的完美結合。“爛片王”凱奇的翻身之作，個人年度十佳之一。另外，特別讚一下攝影，既有古典畫意攝影的陰鬱，偶爾又閃現蜷川實花的瑰麗。