原始的諜戰片，能看到今天已成套路的驚天陰謀、浪漫愛情、驚險打鬥，這一切搭配當時有限的技術水平，看著難免感覺無聊。另外，電影的戰時屬性很強，宣傳意圖明顯。

波蘭斯基大導演貢獻了影史留名的女裝大佬表演！還和女神阿佳妮有親熱戲！電影是政治隱喻更是心理環境描寫，試問誰不討厭煩人的鄰居呢？但有幾個人會有一個敏感內向猶太裔波蘭移民在巴黎這樣的心理脆弱，波蘭斯基這個角色實際上是任何像融入主流社會移民的普遍心理：要體麵（隨時著正裝）、過分敏感（被迫害妄想症）、缺乏穩定的人際關係（孤身一人沒有知心好友）、惶惶不安（生活在被排斥的恐懼中）。波蘭斯基厲害之處就是他把這種焦慮和不安成功地影像化，風格和道具設置都在加強這些心理瘋狂的氛圍。當然主角心理也很值得玩味，他是純粹的受害者嗎？不是，一有機會他也會欺辱他嫉妒的人，唯一關心他的阿佳妮也被過度懷疑推開，他自身不健康的身心才是敵人，放在移民群體上也是這樣，最後他嘴裏說著“fight back”卻滿足了被迫害的幻想，諷刺

沒有真正沒辦法不了解女人的男人，隻有不願意為女人花心思的爺們！但是能被聽到心思，也是件很可怕的事吧？誰真的願意被竊聽心聲呢？真心希望天下的男人都能為自己的女人多花一分心思，多關心、尊重、愛惜自己的女人！

令人細思極恐的心理驚悚片，把一個男人如何被環境逼入絕境最終崩潰的故事演繹的絲絲入扣，劇情上並無多少波瀾，重點放在人物心理層麵和環境氣氛的表現；整個故事看起來似乎有些過於神經質，神經敏感的男主角似乎不可理喻，但卻暗含著導演對整個社會的批判:逼仄昏暗的室內空間令人窒息，似乎處處彌漫著死者的味道，多處鏡像暗示了男主角之後的分裂，而周遭人的冷漠無情，對於外來者的排斥挑動著男主角脆弱的神經，逐步將其陷入孤立無援的境地，波蘭斯基以精妙的鏡頭調度細膩捕捉著整個環境對人的強烈壓迫和主人公心理的情緒流動，窗外皮球變人頭的那一幕堪稱影史最恐怖的畫麵之一，影片最後這個被繃帶包裹的人所發出的穿透靈魂的呐喊，何嚐不是導演對社會憤怒的控訴。

不再過多的關心自我的得失 懂得尊重與欣賞 幸福往往就降臨了