蒂姆·波頓真是熱衷於“死亡”題材的電影，處女作就拍的如此哥特魔幻，把本該是很普通的恐怖片故事（類似的鬼屋題材的可以看《招魂》和《美恐》第一季）拍的如此有趣。邁克爾·基頓所飾演的業餘大法師，其表演風格特別像DC漫畫裏的小醜，也就不難理解當初《蝙蝠俠》的導筒是怎麽落入波頓手中的了。

片尾曲最後有幾個鼓點是2001太空漫遊的鼓點......說是致敬莎士比亞悲劇，我看著像意大利喜劇，正經悲劇、正劇沒有這麽個弄法的哈。美學還是棒的在一定水準之上的，陳凱歌想弄出點新意，李雪健老師的秦王也確實有點兒意思，但是在基調這麽一本正經的劇裏麵去這麽演繹，不合適吧，人物風格不統一呀。燕太子，樊於期，荊軻等一眾人都是一本正經的在刻畫，獨獨給了秦王藝術性的解讀，那這個作品的藝術基調就不統一了。但是誰說一個作品就得統一就得貫穿始終coherent呢？創作人員高興了就行吧，不過也怪不得別個那些要求藝術作品coherent的人不喜歡哈。畢竟是90年代末的片子，裏麵男性人物的整個審美設置還是很傳統，很漢子、男性荷爾蒙爆棚那種，盡管劇裏燕太子和秦王都不是什麽漢子，我是說的服化道以及配樂什麽的，美學傳達出的信息。

一邊笑一邊“什麽鬼”一邊驚嚇一邊驚歎，布努埃爾的創造影響力太大。怪不得Roy Andersson要不停強調自己受布努埃爾很大影響，因為他的風格太明顯從這部中汲取太多（片段化、創造幽默和詭異和諷刺的方式），尤其是寒枝雀靜裏麵的很多場景都可以在這裏找到直接對應。被繼承的開拓者們又有自己的繼承源。

對味！對味！這樣拍難度太高，也幸虧演員都是厲害角色，才穩得住場看著不尬。這電影沒進豆瓣前250就離譜。

最純正的超現實，批判宗教的虛偽，資產階級的冷漠，性的壓抑，戰爭的荒謬，人的野蠻。