意識形態就已經不可逃避了，藝術成為最無奈的俘虜。如果說愛森斯坦用歷史事件在《波將金號》玩盡場麵調度的話，那麽普多夫金則是用文學作品在《母親》大力宣泄情感戲和劇情蒙太奇。

從頭燃到尾，暴戾凶殘。本以為湯老師是主角，其實人家隻是引子，連台詞都沒有幾句。從頭打打打，追追追，打打打。玩電吉他那位真是一個不錯的角色。

四星半。愛森斯坦講的是群眾、革命，普多夫金注重的是個體、感情。冰雪消融那段蒙太奇不是技術的，也不應該說是隱喻的，它隻是喚起了情緒，對藝術來說，無疑情緒比技術更重要。 “流水”本身仿佛就帶有詩意。 （與電影無關：小時候特別喜歡高爾基，讀過他四部作品，那時我連布爾什維克是什麽都不知道，但非常喜歡高爾基的人物在成長中經曆的一切美好與苦難。）

盡管實際拍攝與其像真實場景，更像戲劇，但故事本身較為誠懇地還原了史實。比貝的《珍珠港》好太多了。

槍戰仍舊好看，卻無法企及最初的那一部。 阿傑成熟了，臨死前那一刻不知賺了我幾多熱淚。 盡管有了KEN，還穿了小馬哥的衣服，但總覺得不是那個味道。